書籍介紹
「山水畫」在今日多被理解為中國繪畫裡的獨特門類，與所謂描摹視覺經驗的「風景畫」有別。在這個概念裡，畫裡山川並非眼前景致的如實紀錄，而是畫家所經營的胸中丘壑。事實上，過去山水畫中不乏以特定景點為題材的作品；這些「確有其地」的山水畫，可概稱為「實景山水畫」。然實景山水之作，往往受到詩文意象、個人感懷，與圖像傳統的啟發，可說是人、地與風格、圖式間互動的產物，不見得與地景的實際形貌有關。
二十世紀以來，由於交通建設與政府提倡，旅遊風氣盛行，加上攝影普及與歐洲戶外寫生概念的引進，圖繪名勝的風潮遂興。「行萬里路」成了畫家首要的素養，也讓人思索該如何調和攝影、寫生所帶來的臨場感與山水畫的永恆性，甚而回到古人創作山水畫的本源，從實景的寫生裡獲得風格的再生。
本展將透過「風格與景致」、「廬山真面目」、「新時代的遊蹤」、「山川在握」、「時局下的勝景」與「實景的啟示」等六個單元，討論繪畫風格本身摹寫實景的能力、影響實景描繪的觀點與框架，以及實景山水畫於二十世紀以來受到寫生概念與政局影響下的發展，藉此探討近代實景山水畫裡「實景」與「山水畫」間若即若離的複雜關係。
目次
002序
004展覽概述
006圖版目次
008風格與景致
022廬山真面目
044新時代的遊蹤
078山川在握
092時局下的勝景
112實景的啟示
118專論
144作品款識印記
編／著／譯者簡介
主編：劉宇珍
文字撰述：劉宇珍、陳蓓
英文翻譯：蒲思棠
序言／導讀
序
古代山水畫往往給人理想世界的印象，永恆靜好，與現實脫節；而古人的用筆、構圖則充滿畫史傳統的積澱，讓現代觀眾望而却步。事實上，畫家也常描繪實際存在的地點。他們如何取材、如何在實際景色與山水畫的創作原則間取得平衡?二十世紀以來，以實景為題材的山水畫，又有什麼新的發展?本院今年七月推出的特展「攬勝一近現代實景山水畫」，便試圖探討這些問題。
展覽分為六個部分：第一元「風格與景致」，以元代吳鎮〈嘉禾八景〉與人關山月〈遺陽花谿〉相對照，希望讓觀眾停下腳步思考，是否唯有使用所謂「寫實的」單點透視法，才能捕捉實景的風韻。第二單元「廬山真面目」，則以國寶級的明代沈周〈廬山高〉為核心，讓人綜覽多種廬山的面目，並意識到哪些觀點與框架影響了實景的描繪。第三單元「新時代的遊蹤」，展示民國肇建後至1949年間，舊名勝如何在政府交通與觀光建設的宣傳推廣下成為新熱點，某些過去未曾「入畫」的景點亦開始進入山水畫中。而第四單元「山川在握」特別聚焦於摺扇形式、可以帶著走的實景山水畫。第五單元「時局下的勝景」，則展出1949年後，兩岸三地不同的政體與社經狀況對實景山水畫的影響。最後一個單元「實景的啟示」，點出「實景」如何啟發「山水」的創作，兩者間的對話，也將永不止息。
本院典藏雖以清宮舊藏為基礎，然近幾十年來透過捐贈、收購與寄存等方式，已累積可觀的近現代書畫收藏。過去往往「新入藏」的名義，別闢專室展出；此次透過古今並陳的方式，結合古代名蹟與近代作品，希望能讓熟悉古書畫的觀眾藉此機會多接觸近代書畫，也讓年輕一輩的觀眾透過時代比較親近的作品來認識古代畫作。展出的三十件作品中，有二十件為首度展出，更有不少以台灣山水為題材的畫作，必能給觀眾耳目一新的感受。
南朝宗炳嘗有「老疾俱至，名山恐難遍親，唯當澄懷觀道，卧以遊之」之歎。年初以來，疫情肆虐，遊歷名山，談何容易?盼能透過此次的展覽與圖錄，讓觀眾享受臥遊之趣，也冀能藉由實景的參照，帶領觀眾進入山水畫的世界。
吳密察
國立故宫博物院 院長
民國一〇九年七月
分類
其他詳細資訊
- 英文題名：Embracing Sites/Sights: Scenic Landscape Painting in Modern Chinese Art
- 適用對象：成人(業務參考)，成人(學術性)，成人(休閒娛樂)
- 關鍵詞：山水畫，近現代畫，風景畫
- 附件：無附件
- 頁/張/片數：152
授權資訊
- 著作財產權管理機關或擁有者：國立故宮博物院
- 取得授權資訊：聯絡處室：文創行銷處