書籍介紹
呂昭炫是臺灣音樂史上第一位真正意義上的吉他作曲家。
在呂昭炫長達72年的創作生涯中,創作了至少152首的原創作品,這個數量對於一個職業作曲家來說或許不算多,但對於呂昭炫這樣一位只因靈感心緒之所至而筆之,不求發表,亦不求物質所得的非職業作曲家而言,這個數字已是難能可貴。更難得的是,這些作品的品質就如他生長時代所執著的工匠精神之下的成品,每一首都是完整、成熟,且風格、美感一以貫之的作品。這些作品是臺灣吉他史上,也是臺灣音樂史上極為珍貴的精神財產。
呂昭炫吉他作品可分為獨奏曲及重奏曲,得曲152首,其中三重奏已在2018年4月18日由臺灣吉 他學會出版發行。本冊《吉他作品全集(三)》共收錄30首獨奏曲和3首二重奏,所有曲目經 過精心核對手稿的校訂及重新製譜,期待做到最符合作曲家曲意原旨的呈現。
目次
1.小兵士
2.古樹
3.池塘邊
4.作品131
5.每當黃昏時
6.夜雨
7.夜霧森森
8.星星與我
9.盼望
10.秋
11.秋日山峰
12.海風
13.晨光
14.喜悅之光
15.寒梅
16.翔翔的夢
17.進行曲
18.山中湖
19.失落
20.木偶的許願
21.白色夜晚
22.作品107
23.沙漠舞
24.明月秋水
25.星夜
26.船歌II
27.獨章第一號
28.獨章第二號
29.獨章第三號
30.回想曲
31.月光Duo
32.池塘邊Duo
33.迎春樂Duo
編/著/譯者簡介
發行人 / 陳悅宜; 主編 / 鄒求強; 執行編輯 / 蕭啟村、蕭歌珊、吳婉君
序言/導讀
一百年,孕育著一個時代。 一世紀的故事,是一個階段的總匯,更是下一個階段的啟動!今年適逢臺灣文化協會成立一百週年,無論在文學、藝術或是音樂各方面皆孕育出蓬勃發展的生命力。本叢集在樂曲選擇上也試圖展現百年間的傳承風貌及其多元豐富的面向,從臺灣第一批日治時期作曲家的溫儒清雅之音,到中生代作曲家的現代抽象技法,從怡情悅性的獨奏小品,到氣勢磅礡的管弦樂作品。國立傳統藝術中心臺灣音樂館為讓國人瞭解臺灣音樂之獨特性與價值,以及協助臺灣作曲家作品推廣給國人及國際愛樂者,自2011年起開啟了一系列的「臺灣作曲家樂譜叢輯」出版計畫,至今已經完成五套叢輯,總計四十二冊樂譜。2021年所推出的「臺灣作曲家樂譜叢輯Ⅵ」,彙集了郭芝苑、呂昭炫、馬水龍、沈錦堂、徐松榮、張炫文、賴德和、温隆信、曾興魁、呂文慈十位臺灣作曲家的優秀作品,共十四冊樂譜。十四冊樂譜包含十一冊器樂作品集三冊歌樂作品。吉他大師呂昭炫一生中創作了至少一百五十首作品,此次由家屬挑選出一百二十首獨奏曲和十四首重奏曲,集結成四冊《吉他作品全集》;張炫文擅長各式編制的歌樂創作,兩冊《合唱曲集》收錄了著名的三十首齊唱與合唱作品;馬水龍為了敬獻給申學庸八十大壽而編寫了小提琴與管弦樂《迴旋曲》;郭芝苑的《小提琴曲集》展現了臺灣民間音樂與西方技法交融的多樣面貌;沈錦堂於二十世紀末創作的《為雙鋼琴的幻想二章》為臺灣雙鋼琴音樂發展的重要曲目;徐松榮《為兩支長笛和鋼琴的三重奏》這首小型室內樂作品巧妙地融入了客家音樂特色;賴德和《咬舌詩》以拼貼手法表現出詼諧逗趣卻寓意隱晦的詩人向陽之作;呂文慈的《油桐花像白紗》以音樂視角回應自身對客家在地文化的觀察與關懷;温隆信《第五首弦樂四重奏》以自由調性表現出庭院蒔花種草的田園式抒懷,以及對父親的緬懷之情;曾興魁的《合唱曲集》選錄三首風格質樸明朗的客家合唱作品。「臺灣作曲家樂譜叢集Ⅵ」能夠順利出版,除了感謝作曲家先前的瀝心創作外,過程中,無論是參與電腦製譜、樂曲分析、文章翻譯、還是資料提供與內容校對的師長夥伴們,我都要在此致上最大的感謝與敬意。期盼本套樂譜出版,能為臺灣樂壇提供更多元、更豐富的聆賞及演奏選擇,從樂音間領略臺灣百年音樂史的世代傳承、多元音樂文化與創作技法的交融進步。
分類
其他詳細資訊
- 英文題名:Complete Works for Guitar Vol. 3
- 適用對象:成人(學術性),成人(休閒娛樂)
- 關鍵詞:呂昭炫,吉他,獨奏,二重奏
- 附件:無附件
- 頁/張/片數:108
授權資訊