書籍介紹
《時尚流聲：穿在身上的語言》從攝影與時尚交會的視角出發，探討服裝、身體與影像如何形塑觀看，並承載文化、身分、慾望與時代記憶。展覽分為〈身上的語言〉與〈身上的風景〉，從身體與凝視延伸至日常生活、社會文化與數位科技，呈現風格在不同時代與媒介中的流動與轉譯。匯集35位藝術家作品，從早期寫真、家庭影像、商業攝影至當代藝術與人工智慧，描繪臺灣時尚影像的發展，也重新思考我們如何穿著自己，以及如何在影像與他人的目光中看見自身。
目次
部長序
館長序
策展論述
時尚流聲：穿在身上的語言
專文
影像的意義與身分書寫：「時尚流聲：穿在身上的語言」背後創作風格解析
身上的語言
當代姿態：時尚的日常與表演
時尚的譜系：風格的交界
身體作為符號：女性影像與時尚的辯證現場
凝視之間：觀看與回望的影像現場
身上的風景
凝視之後：肖像與時尚的交織
社會皮膚：時尚作為日常反照
風格的邊界：從庶民之身到虛擬之眼
藝術家與作品介紹
版權頁
編／著／譯者簡介
主編
馮勝宣∣國立臺灣美術館副研究員、國家攝影文化中心召集人
1978年生，2013年國立臺南藝術大學藝術創作理論研究所博士畢，曾任國立交通大學應用藝術研究所、亞洲大學視覺傳達系、台南科技大學美術系及稻江科技暨管理學院應用藝術系等專、兼任教師。並曾獲第21、22屆高雄獎入選及優選、2004年世安創作獎等。2016年進入國立臺灣美術館典藏管理組工作迄今。
專文作者
鄧博仁∣策展人、國立臺灣科技大學兼任助理教授
鄧博仁長期穿梭於新聞攝影、藝術創作與策展之間，擅長以影像拼貼與敘事結構探討城市、身體、家族記憶與地景政治。曾任媒體攝影記者，累積對社會現場的觀看經驗；策劃《界：台灣當代攝影》、台北國際攝影節、高雄攝影節等展覽。作品獲國家攝影文化中心、文化部藝術銀行及臺北市立美術館典藏，著有《我也很想家》、《再見，狐狸》等攝影書。
謝維合∣國立屏東科技大學時尚設計與管理系副教授兼系主任
謝維合研究專長為服飾與整體造型設計、文化創意設計、展演設計等，著有多篇時尚設計與視覺文化學術論文。曾於美育雙月刊分析發表〈品味流行－台灣時尚風騷百年〉專文，探討臺灣不同時代時尚風格轉換與社會文化變遷關係。
序言／導讀
文化存在於人們每日觀看世界的方式中，而服裝則是個體最直接的自我表述方法之一。人們透過穿著的選擇、身體的姿態與形象的呈現表達自我，也在其中回應所處的時代。「時尚流聲：穿在身上的語言」以衣著影像為核心，由策展人鄧博仁精選35組藝術家作品，從早期外拍影像、明星肖像、街頭紀實到當代藝術中的身體書寫，探索多元社會下，人們以衣著風格詮釋自我的可能性，展覽並匯聚跨世代的影像創作，從「譜系」、「符號」與「自我反照」等面向，探討時尚影像所交織而成的複合敘事。
臺灣社會多元開放的發展，亦為攝影藝術提供了豐富的創作視野，本次展覽體現出國家推動攝影文化的意義，也回應當代攝影藝術對社會與文化議題的持續關注。當外在服飾傳遞自我表達，攝影作為媒介與方法，捕捉的便不只是流行風格，更包含性別、身分、生活方式與社會價值的變化。
本展亦納入經典肖像畫、跨域時尚，以及對於標準化審美提出反思與批判的作品，觸及個體的自我發聲、情感價值，以及多元身分、性別包容等面向。透過攝影與服裝、藝術及其他視覺形式彼此交會，展現當代創作的多樣面貌。
「時尚流聲」透過影像與時尚的交織，梳理穿著風格與自我的姿態變化，使服飾從被觀看的對象，進一步轉化為抵抗與反凝視的力量。期待觀眾走進展覽，在不同時代的影像與藝術形式之中，感受時尚所映照出的社會變化，並從觀看與被觀看的關係中，重新思考攝影與當代生活的連結。願本展成為一個開放的觀看起點，讓影像持續引領我們理解時代，也看見藝術回應社會的多種方式。
分類
其他詳細資訊
- 英文題名：Fashion in Flux: The Language We Wear
- 適用對象：成人(休閒娛樂)
- 關鍵詞：攝影集，攝影展，時尚攝影，視覺文化，攝影藝術，當代藝術
- 附件：無附件
- 頁/張/片數：256
授權資訊
- 著作財產權管理機關或擁有者：國立臺灣美術館
- 取得授權資訊：聯絡處室：國家攝影文化中心
姓名：柯永謙
電話：04-22298728-506
地址：臺中市西區五權西路1段2號