書籍介紹
本書為展覽「坂本龍一｜觀音．聽時」出版，展覽於2026年10月31日至2027年3月14日在臺北市立美術館舉行。以聲音、影像、空間與時間為線索，呈現坂本龍一跨越音樂與當代藝術的創作實踐，以及他與高谷史郎、真鍋大度、卡斯滕・尼古拉、阿比查邦・韋拉斯塔古及 Zakkubalan 等藝術家的跨領域合作，探索聲音、時間、自然與記憶之間的關係，拓展人們對世界的感知。
本書收錄《感測流 2026——不可見、不可聞（臺北版）》、《光幻視、內／外》、《水的樣態 1》、《async——初光、沉睡者》、《async——容積》、《async——沉浸》及《LIFE——流動、無形、無聲……》等作品的圖像與介紹，並呈現「文獻：LIFE」的相關資料。同時集結難波祐子、簡正怡與廖偉棠的專文，以及蔡明亮、林強的致敬文字，從不同視角探討坂本龍一的藝術思想與創作歷程。另附藝術家簡歷、坂本龍一年表及作品資料，呈現其在音樂、科技與當代藝術之間持續探索的多元面貌。
目次
序 Foreword
作品 Works
感測流 2026——不可見、不可聞 （臺北版）
Sensing Streams 2026–invisible, inaudible (Taipei version)
光幻視、內／外
PHOSPHENES, ENDO EXO
水的樣態1
water state 1
async——初光、沉睡者
async–first light, Durmiente
async——容積
async–volume
async——沉浸
async–immersion
LIFE——流動、無形、無聲……
LIFE–fluid, invisible, inaudible...
文獻：LIFE
Archive：LIFE
致敬文 Tributes
坂本的曲子，我的電影｜蔡明亮
Sakamoto’s Music, My Cinema | Tsai Ming-liang
景仰坂本先生｜林強
My Admiration for Mr. Sakamoto | Lim Giong
專文 Essays
策展聲音與時間——重探坂本龍一的裝置作品｜難波祐子 SachikoCurating the Sound and Time of Exhibitions – Revisiting Ryuichi Sakamoto's Installation Works | Sachiko Namba
倚在當代藝術的青瓷枕上：坂本龍一與「觀音．聽時」｜簡正怡
Resting Upon the Celadon Pillow of Contemporary Art: Ryuichi Sakamoto and seeing sound, hearing time｜Cheng-Yi Chieh
重構時間：坂本龍一的傳承和實驗｜廖偉棠
Reconstructing Time: Ryuichi Sakamoto’s Legacy and Experimentation | Liu Wai Tong
附錄 Appendix
藝術家簡歷
Artist Biographies
坂本龍一年表
Ryuichi Sakamoto Chronology
作品資料
List of Works
感謝誌Acknowledgements
編／著／譯者簡介
臺北市立美術館成立於1983年，為臺灣第一座現當代美術館，致力於臺灣現當代藝術的典藏、研究、展覽、教育推廣及國際交流。透過策辦國內外重要藝術展覽、台北雙年展及威尼斯雙年展臺灣館，持續拓展臺灣藝術與國際藝壇的對話。同時藉由藝術史研究、學術出版及多元教育活動，促進藝術知識的累積與傳播，深化大眾對現當代藝術的理解與參與。
序言／導讀
序
作為臺灣第一座現當代美術館，臺北市立美術館始終希望不僅是呈現作品，更能成為回應當代文化處境、推動跨領域實踐，並與國際持續對話的場域。北美館推出「坂本龍一｜觀音．聽時」，正因這個展覽所關注的不只是藝術形式的創新，更是聲音、時間、空間、科技與身體感知之間如何重新建立關係。對本館而言，這不只是一檔重要的國際展，也是讓我們將美術館視為感知容器的重要實踐。
對許多人而言，坂本龍一（Ryuichi Sakamoto）首先是音樂家、作曲家；但當我們走入「坂本龍一｜觀音．聽時」展場中能深刻感受到，他與藝術家們合作的「裝置音樂」（installation music）已然超越了音樂，而是將聲音、時間、空間與感知重新編織為一種可被身體經驗的存在。這個展覽所呈現的，除了對大師成就的回顧，更旨在呈現他如何與多位藝術家一同工作，持續打開我們理解、並對世界珍視的方式。
此次展覽中，我們看見坂本龍一與高谷史郎（Shiro Takatani）、真鍋大度（Daito Manabe）、卡斯滕．尼古拉（Carsten Nicolai）、阿比查邦．韋拉斯塔古（Apichatpong Weerasethakul）及Zakkubalan的合作。每一件作品都像是以當下感受對時空的提問：《感測流 2026——不可見、不可聞（臺北版）》（Sensing Streams 2026–invisible, inaudible Taipei version）把城市中我們無法直接察覺的電磁波，轉化為可聽可觀的場域，提醒我們所處的世界，始終充滿那些看不見卻真實存在的能量與關係；《光幻視》與《內／外》（PHOSPHENES, ENDO EXO）讓我們重新思考生命、身體與觀看的邊界；《async——初光》（async–first light）則以近乎私密的影像與聲音，帶出夢境、記憶與甦醒之間微妙的狀態；《水的樣態1》（water state 1）與《LIFE——流動、無形、無聲……》（LIFE–fluid, invisible, inaudible...）將水、霧、氣候、光影與聲響交織在一起，使時間不再只是鐘錶上的刻度，而成為一種緩慢流動、一期一會的感受。
「坂本龍一｜觀音．聽時」的動人之處，在於它不給出明確答案，而是邀請我們放慢下來，重新感受聲音如何佔據空間，影像如何牽引記憶，身體又如何在移動之中經驗時間。本次展覽專輯也特別邀請到導演蔡明亮和音樂人林強分享他們與坂本先生的相遇與相惜。坂本龍一此生以敏銳而溫柔的方式回應世界，他對聲音的理解，始終連結著自然、科技、記憶與生命本身。我們透過這個展覽與他的創作再次相遇，也期待觀眾能在其中找到屬於自己的停留、觸動與思索。
臺北市立美術館 館長
駱麗真
分類
其他詳細資訊
- 英文題名：Ryuichi Sakamoto | seeing sound, hearing time
- 適用對象：成人(學術性)，成人(休閒娛樂)
- 關鍵詞：坂本龍一，當代藝術，聲音藝術，裝置藝術，媒體藝術，跨領域藝術，藝術與科技，音樂與影像，時間感知，感官經驗，展覽專輯，臺北市立美術館
- 附件：無附件
- 頁/張/片數：192
授權資訊
- 著作財產權管理機關或擁有者：臺北市立美術館
- 取得授權資訊：聯絡處室：秘書室
姓名：王浩宇
電話：02-25957656-529
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